El aprendizaje de la práctica documental marca sin duda el desarrollo posterior de la profesión. Aunque durante estas dos décadas del siglo XXI han surgido escuelas y programas de estudios especializados en cine documental en todo el mundo, muchos documentalistas se han formado en otros campos o de forma autodidáctica a través de la propia experiencia. La creación del cine de lo real se ha vinculado tradicionalmente con otras disciplinas como la antropología, la política, la filosofía o la historia, y se ha hibridado con otras ramas artísticas, como la literatura, el teatro, la arquitectura o las artes digitales.

En este capítulo, los cineastas Alejandro Alonso, Laia Manresa y otros reflexionan sobre sus trayectorias formativas, desde las escuelas de cine formales hasta el aprendizaje a través de la experiencia y la práctica. Analizan cómo otras disciplinas influyen en su trabajo y qué sigue dando forma a su comprensión del cine documental a lo largo del tiempo.

El territorio geográfico desde el que opera el cineasta es otro eje fundamental que determina la práctica del cine documental. El desequilibrio entre las periferias y los epicentros, que cuentan con ecosistemas audiovisuales potentes y políticas culturales consolidadas, condicionan la dimensión de las producciones y las posibilidades de difusión de las películas. Al mismo tiempo, el lugar de residencia y creación determina las opciones de construcción de comunidades y redes que permiten al cineasta una reflexión colectiva y compartida en relación con su práctica cinematográfica.

En este capítulo, la productora Natasha Craveiro, la directora Anaïs Taracena y otros profesionales exploran cómo la geografía condiciona el cine documental, desde trabajar en territorios periféricos frente a los centros de producción hasta cómo la ubicación impacta en la financiación, la distribución y la libertad creativa.