Filming
INTINERARY
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The shooting is a milestone in which the effort made during the development, writing and pre-production of the film is concretized. Working with reality, filming in documentary cinema is particular, often unpredictable and difficult to plan, even long-lasting or dispersed in time. It is therefore essential to reflect on the strategies that allow to capture the reality sought/dreamed, both from the point of view of the direction/production and from the point of view of the photography, camera and direct sound equipment. At this stage, the type of tools, techniques or materials used necessarily mark the planning, the staging, the light or the sound universe of the film.
- address
- director of photography
- sound
When it comes to filming, each reality can be approached from a different strategy. And each film can approach reality in a more or less literal way. The filmmaker’s preparation for the shooting, including planning, staging or possible interviews, may be exhaustive or flexible, calculated or leaving an almost unavoidable margin for improvisation. Thinking about the shooting from the director’s point of view is not simply an individual exercise, but always involves a continuous conversation with the team, which will turn the film into a collective exercise.
Filmar lo imprevisto: estrategias
- ¿Cómo te planteas el rodaje de tu película, qué importancia tiene el equipo con el que te rodeas, cómo sueles filmar, cuáles son las estrategias que usas en tu práctica documental?
- ¿Cómo filmas la acción?
- ¿Cómo te planteas los diálogos o conversaciones/entrevistas?
- ¿Cómo filmas el imprevisto o algo inesperado?
- ¿Nos podrías indicar ejemplos en tu práctica documental?
Ficcionar la realidad: estrategias
- ¿Cuánto de planificación y/o puesta en escena hay en lo que filmas?
- ¿Conjugas la caza de lo imprevisto con una idea de la ficcionalización?
- ¿Cómo ficcionar para dar cuenta de la realidad creativamente?
- ¿Puedes poner algún ejemplo o caso de las estrategias de ficción que utilizas?
De la persona al personaje: la puesta en escena
- ¿Cómo retratas a un personaje/s con la cámara?
- ¿Cómo defines cinematográficamente sus espacios?
- ¿Cuánto margen de intervención por su parte dejas para las personas que aparecen en tus películas?
The design of photography in documentary filmmaking is sometimes conditioned by the unpredictability of working with reality. Capturing the image requires proposing a practice that is coherent with the film we want to make. The work of the cinematographer and camera operator involves making a series of decisions prior to shooting, both aesthetic and technical, that are in line with this, formally enhance the film and, perhaps, discover new unforeseen paths in previous phases.
Escribir con la luz: cámara y fotografía
- ¿Cómo trabajas la luz en tus películas?
- ¿Cómo te relacionas con el director de fotografía o realizador/a a la hora de abordar el rodaje?
- ¿Puedes describir algunos ejemplos en tu práctica fílmica?
Dimensión tecnológica
- ¿Cómo tomas las decisiones en relación con las herramientas, técnicas y materiales utilizados -cámaras, ópticas, iluminación, etc.- que determinan nuestra relación con la realidad?
- ¿Puedes ejemplificar con algunos casos en tu práctica fílmica?
A documentary film’s sound design must be suggested early on in the writing process, with some support from the script. The work is expressively enhanced by the various aesthetic possibilities of sound, such as music, sound ambience, words, or silence. However, as with the rest of the technical contributions to the cinema of reality, shooting is primarily a space for creation and discovery.
Creating a Sound Universe: sound Capture
- How important is sound to your filmmaking practice?
- How would you describe the sound universe of your film?
- How does the conversation with the sound engineer or designer progress?
- How does the dialogue with the film's director progress?
- Can you provide some examples from your filmmaking practice?
The technological dimension: conditions and possibilities.
- How do you choose the tools, techniques, and materials—microphones, recording instruments, etc.—that shape our relationship with sound reality?
- Can you exemplify with some cases in your filmic practice?
